BIOGRAPHY

Anna Binta Diallo is a Canadian multi-disciplinary visual artist who investigates memory and nostalgia to create unexpected narratives surrounding identity. She was born in Dakar (Senegal, 1983) and raised in Saint-Boniface, Winnipeg (Manitoba) on the traditional territory of Anishinaabeg, Cree, Oji-Cree, Dakota, and Dene peoples, and the homeland of the Métis Nation. She completed a BFA with Honors, with a double major in painting and in design at University of Manitoba’s School of Fine Arts. She received the J.A. de Sève Entrance Fellowship and completed the Graduate Certificate “Digital Technologies in Art and Design Practices” at Concordia University. She is the recipient of the Transart Achievement Scholarship and obtained an MFA in Creative Practice, specializing in video. (Transart Institute, Berlin, 2013). Her work has been exhibited internationally; at La Maison des Artistes Francophones, Art Gallery of Southwestern Manitoba, Art Gallery of Alberta, MOCA Tapei, Towards, Access Gallery, and has been featured in numerous publications such as Canadian Art, PaperWait  and Musagetes. In 2013 and 2014, she was an Artist in Residence (BAIR) at the Banff Centre, and participated in the residency The Universe and Other Systems led by Shary Boyle. In 2016, Diallo exhibits palimpseste, at MAI (Montréal Arts Interculturels), which weaved together collage, painting, prints, drawing, and audiovisual installations. In 2017, Diallo is invited to Primary Colours/Couleurs primaires a multidisciplinary initiative, which gathered Indigenous artists, artists of colour to discuss their criticality in Canada’s current discourses. Most recently, Diallo participates in the exhibitions “Geographies of Imagination at SAVVY Contemporary, Berlin (September, 2018), and at  BOZAR (Palais des beaux-arts de Bruxelles) in Brussels (June 2019). This  is part of a broader event: "Dis­Othering: Beyond Afropolitan & Other Labels”, a manifestation over two years organized in multiple European cities. Artists will deliberate on contemporary processes and technologies of ‘Dis-Othering’: “ How can we, as humanity, find a sense of belonging that will encourage us and bring us to “embrace all of the conditions of the world ? ”. In 2019, Diallo returned to the Banff Centre to participate in a residency entitled Distributed Identities, led by Deanna Bowen and Brendan Fernandez. In 2020, her work recent body of work ”Wanderings” will be featured as part of public installation at Vancouver’s Capture Photography Festiaval. Anna Binta Diallo has been the recipient of multiple grants and honours, notably from The Canada Council for the Arts,  The Conseil des Arts et des lettres du Québec, and Francofonds. In 2019, Diallo's work was selected as a shortlisted finalist for the Salt Spring National Art Prize.  Diallo is currently preparing new iteration of the work  ”Wanderings” for the Central Finland Art Exhibition “Notions of Place – From belonging to Displacement”. (Keuruu Museum, 2020). She is currently based in Montreal, or Tio’tia:ke, on the traditional territory of the Kanien’kehá:ka.

BIOGRAPHIE

Anna Binta Diallo est une artiste visuelle multidisciplinaire canadienne qui explore les thèmes de la mémoire et la nostalgie pour créer des œuvres inattendues sur l'identité. Elle est née à Dakar (Sénégal, 1983). Sa famille a déménagé à Winnipeg peu de temps après sa naissance et elle a grandi à Saint-Boniface, Manitoba sur le territoire traditionnel des peuples Anishinaabeg, Cree, Oji-Cree, Dakota et Dénés et la de la nation métisse (Canada). Elle a obtenu son baccalauréat de 4 ans (spécialisation en arts graphiques et en peinture, liste d’honneur du Doyen) à l’Université du Manitoba, Faculty of Fine Arts. Elle déménage au Québec et en 2008, elle reçoit la bourse J.A. de Sève Entrance Fellowship de l’Université Concordia. Elle a complété le programme d’études supérieures Graduate Certificate de l’Université Concordia (Québec), dans le département de Digital Technologies in Art and Design Practices. Elle est récipiendaire de la bourse Transart Achievement Scholarship et a obtenu sa maîtrise en 2013, (MFA in Creative Practice) à Transart Institute, à Berlin (Allemagne), qui est affilié à la Plymouth University (UK). Ses œuvres ont été exposées à l’international; La Maison des Artistes Francophones, Art Gallery of Southwestern Manitoba, Art Gallery of Alberta, MOCA Tapei, Towards. et présentées dans de nombreuses publications, telles que PaperWait (Ace Art, Winnipeg) et Musagetes. En octobre 2013, elle a été admise au BAIR Program, un programme de résidence pour artistes émergents au Banff Centre,et en juillet 2014, elle participe à la résidence «The Universe and Other Systems with Shary Boyle» (Alberta), également au Banff Centre. En février 2016 à Montréal, elle a une exposition solo intitulée palimpseste au MAI (Montréal, Arts Interculturels). En 2017, Diallo est invité à Primary Couleurs / Couleurs primaires, une initiative multidisciplinaire réunissant des artistes autochtones, ainsi que des artistes provenant de la diversité, afin de discuter de leur importance dans les discours actuels des arts au Canada. Plus récemment, Diallo a participé à l’exposition «Géographies of Imagination» à SAVVY Contemporary, Berlin (septembre 2018) une collaboration avec BOZAR (Palais des beaux-arts de Bruxelles) et SAVVY Contemporary. Cela fait partie de l’événement: «Dis-Othering: Beyond Afropolitan & Other Labels», une manifestation sur deux ans organisés dans plusieurs villes européennes. Les artistes ont présentés leurs processus et technologies contemporaines concernant l’altérité en se demandant "Comment pouvons-nous en tant qu’humains, retrouvez un sentiment d’appartenance qui nous encouragera et nous amènera à «adopter toutes les conditions du monde?» Au printemps 2019, elle retourne au Banff Centre pour participer à une résidence intitulée «Distributed Identities», dirigée par Deanna Bowen et Brendan Fernandez. En 2020, son œuvre récente «Wanderings» sera présentée dans le cadre d’une installation publique au Capture Photography Festiaval à Vancouver. Anna Binta Diallo a été récipiendaire de plusieurs bourses et distinctions, notamment du Conseil des Arts du Canada, du Conseil des Arts et des lettres du Québec et de Francofonds. En 2019, l’œuvre  de Diallo a été sélectionné comme finaliste pour le Prix national Salt Spring National Art Prize. Diallo prépare actuellement une nouvelle itération de l'œuvre «Wanderings» pour l'exposition d'art de la Finlande centrale «Notions of Place - De l'appartenance au déplacement». (Musée Keuruu & Jyväskylä Art Museum, 2020). Diallo vit et travaille à Montréal, ou à Tio’tia:ke, sur le territoire traditionnel des Kanien’kehá:ka.

ARTIST STATEMENT

I’m an interdisciplinary artist who embraces many mediums. I investigate memory and nostalgia to create unexpected narratives. I’m interested in blended identities and my work borrows from historical facts intertwined with surreal imagery. Much like a dream, my work is familiar, yet foreign. I question whether or not we could be nostalgic for something we have never known; or how we negotiate with differing and sometimes conflicting legacies. I attempt to offer glimpses of how we regard our histories and origins. As a collector of source and archival material, I work with collage, painting, drawing, design and video. I create extreme landscapes and pay special attention to symbols and metaphors. I invite the onlooker to seek out the relationship of the self to the other, to grasp the full meaning by analyzing its components, by ‘deconstructing’ it. I am not interested in producing scenes in a photographic style, as elements of my work usually challenge laws of logic and gravity. I strive to address global concerns, while broaching personal yet universal themes. Creative expression is another way of conceiving communication; it is a highly symbolic language that distinguishes us from animals. ​

DÉMARCHE ARTISTIQUE
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Je suis une artiste multidisciplinaire et multi-médiatique.  La peinture est mon premier amour, mas je touche aussi à la vidéo, au design, à l’illustration et au collage, entre autres. Dans mes œuvres récentes, j’aborde les thèmes de la nostalgie, de l’identité, de l’altérité et de la mémoire. En puisant à une multitude de sources je convoque des scénarios qui racontent des histoires de façon inhabituelle. En mêlant souvenirs et rêves, j’explore à ma façon la question identitaire afin d’inviter chacun à prendre conscience du fait que nous sommes toujours appelés à construire et à déchiffrer notre histoire, nos origines ainsi que nos rapports à soi et à autrui. Les questions liées à notre perception – une perception souvent influencée d’ailleurs par des images ou idées toutes faites (clichés, stéréotypes, préjugés, icônes profanes ou sacrés, publicité, etc.) – m’interpellent et m’orientent dans ma réflexion et production créatives. J'estime que la tension dont sont empreintes mes œuvres stimule le dialogue, et, je pousse à affronter les enjeux mondiaux tout en abordant des thèmes à la fois personnels et universels. L'expression créative constitue une autre façon de concevoir la communication; il s'agit d'un langage hautement symbolique qui nous différencie des animaux. ​